ESTUDIOS TEATRALES

En la colección ESTUDIOS TEATRALES podemos encontrar todo tipo de textos que estudian el fenómeno teatral. Desde poéticas de los más variados estilos hasta el estudio de espectáculos teatrales, la variedad de aquello que se ha dicho y escrito sobre el teatro es inmensa. El pensamiento, en sentido lato, debe de contribuir a entender y disfrutar mejor este arte, por naturaleza, interdisciplinar. De ahí los variados enfoques y presupuestos que podemos encontrar aquí, tanto de autores españoles o extranjeros, antiguos o modernos, cuya contribución al desarrollo y conocimiento del teatro se nos antoja indispensable.


Mostrar por página
Ordenar por

Tapa blanda, 300 pág. 13,8 x 21 cm. ISBN 978-84-947904-8-5

Francisco Gutiérrez Carbajo es Catedrático de Literatura Española, Académico de número de la Academia de las Artes Escénicas de España y Académico correspondiente por Madrid de la Reial Acadèmia de Bones Lletres. Ha sido presidente de la Asociación Española de Semiótica, Decano de la Facultad de Filología de la UNED y ha impartido clases en universidades europeas, africanas y americanas. Pertenece a los comités científicos de revistas internacionales de impacto y ha publicado numerosos trabajos y más de cuarenta libros en editoriales de reconocido prestigio.

Una de sus principales líneas de investigación es el teatro, a cuyo conocimiento y difusión ha dedicado numerosos libros y ediciones críticas.

Tradición e innovación en el teatro español actual es una reelaboración de algunos de sus trabajos, donde aborda con su lúcida escritura la escena actual, tanto en lo que tiene de pervivencia del mundo clásico como en sus aspectos más innovadores. Después de un detallado “estado de la cuestión”, analiza el teatro de Miguel Hernández, la recreación de autores clásicos (Alonso de Santos…), de textos bíblicos (Riaza, Miras, Murillo y Corredoria), las adaptaciones (Lola Blasco…), las dramaturgias de Angélica Liddell y César López Llera, y la presencia de la medicina y de la física en Sanchis Sinisterra, Diana de Paco y Alfonso Vallejo.

Todo ello está introducido por un excelente trabajo del Catedrático César Oliva, uno de los más prestigiosos investigadores europeos del arte escénico en todas sus facetas.

Precio anterior 16,00 €
16,00 *

En existencias
Plazo de entrega: 3-5 días laborables

Tapa blanda, 360 pág. 13,8 x 21 cm. ISBN 978-84-947904-5-4

Marlowe, ¿el verdadero Shakespeare? es un ensayo sobre la vida y la obra del poeta y dramaturgo Christopher Marlowe (1564-1593). En la primera parte del texto Jon Viar se centra en recabar toda la información posible sobre la vida y la muerte del poeta de Canterbury, explicando la Teoría Marlowe, según la cual, éste sería en realidad el verdadero autor de los textos atribuidos a William Shakespeare. En los siguientes capítulos, Viar compara minuciosamente las obras de Marlowe con las atribuidas a Shakespeare. El autor se sirve para el análisis dramático del “Gran Mecanismo” al que alude Jan Kott en Shakespeare, nuestro contemporáneo. Por eso el libro se subtitula Gran Mecanismo en el teatro de Christopher Marlowe.
Jon Viar se formó como actor en la Fundación Shakespeare mientras estudiaba Comunicación Audiovisual. Después estudió el Master en Historia del Drama en la Universidad de Alcalá de Henares, donde terminó sus estudios de doctorado.
Este libro cuenta también con el magnífico prólogo de Jon Juaristi, uno de nuestros mejores filólogos.

Precio anterior 16,00 €
16,00 *

Tapa blanda, 204 pág. 13,8 x 21 cm. ISBN 9788494669613

Teatro a ciegas es todo un hito dentro del panorama editorial de las artes escénicas en España. ¿Cómo una persona prácticamente ciega ha sido capaz de convertirse en uno de los críticos teatrales más lúcidos e influyentes del ámbito teatral madrileño? Esta es la odisea que nos regala José-Miguel Vila en este interesantísimo y ameno libro. Y no solo se nos plantea este proceso, sino que se incluyen también en el libro algunos de sus trabajos, que el autor considera “imprescindibles”, sobre los mejores y más influyentes espectáculos teatrales de los últimos años.
Periodista de formación, ha ejercido su profesión en diferentes medios durante más de 30 años. Ha trabajado y colaborado en agencias de prensa, periódicos, gabinetes de prensa, direcciones de comunicación, revistas y medios audiovisuales. Desde 2011 publica una columna periódica de opinión en www.diariocrítico.com, y desde 2014 hace también crítica teatral en esas mismas páginas electrónicas.
José-Miguel Vila también ha publicado otros libros, de diversa temática periodística, como Con otra mirada (2003), Mujeres del mundo (2005), Prostitución: Vidas quebradas (2008), Dios, ahora (2010), Modas infames (2013) y Ucrania frente a Putin (2015).
Teatro a ciegas ha sido prologado por Alberto Conejero, uno de nuestros mejores dramaturgos actuales.

Precio anterior 14,00 €
14,00 *

En existencias
Plazo de entrega: 3-6 días laborables

Tapa blanda. 212 pág. 13,8 x 21 cm. ISBN 978-84-945155-2-1

El teatro de Lluïsa Cunillé traza una panorámica de la producción de la dramaturga catalana en el primer quindenio del siglo XXI, un corpus abundante y variado que ofrece un recorrido desdeformas esencialmente lacónicas —la célebre poética de la sustracción— hasta mostraciones más logocéntricas. El presente estudio destaca aquellos aspectos de su dramaturgia que se han visto reforzados o mayormente explotados en los últimos años: la multiplicación de las estrategias espacio-temporales; la ampliación del campo del personaje y su exploración a través de la palabra; la abertura a nuevos géneros; la creciente importancia de la música; la voluntad de dialogar con la tradición cultural, y la progresiva explicitación del compromiso político. Lo que no ha variado es la concepción de la escritura teatral como forma de resistencia artística y el insobornable posicionamiento ético.

La escritora e investigadora Ana Prieto Nadal, profundiza en el significado de la obra de Lluïsa Cunillé a partir del análisis de trece piezas estrenadas en el siglo XXI. El libro está magníficamente prologado por el catedrático José Romera Castillo.

Precio anterior 14,00 €
14,00 *

En existencias
Plazo de entrega: 3-6 días laborables

Tapa Blanda. 192 pag. 13,8 x 21 cm. ISBN 9788494402906

El teatro de Rodrigo García es un trabajo pionero en España en el estudio de este director de escena y dramaturgo hispano-argentino que ha llegado a ser uno de los autores-directores teatrales actuales más reconocidos del mundo. Incluye un análisis exhaustivo de tres de sus obras: After Sun, La historia de Ronald, el payaso de McDonald´s y Versus. El autor, Fernando Olaya Pérez, es antropólogo, historiador, teatrólogo y dramaturgo, y ha incorporado a este libro el inestimable prólogo del catedrático de literatura Francisco Gutiérrez Carbajo.

14,00 *

En existencias
Plazo de entrega: 3-6 días laborables

Tapa blanda. 212 pág. 13,8 x 21 cm. ISBN 978-84-945155-1-4

José de Manjarrés y de Bofarull (Barcelona, 1816-1880) fue catedrático de Teoría e Historia de las Bellas Artes de la Academia de Barcelona y director artístico del barcelonés Teatro del Liceo desde su fundación. Publicó en su época numerosas obras sobre historia y teoría del arte. Su pasión por el teatro y la ópera también tiene mucho que ver con su amistad con algunos de los grandes actores de su tiempo como Pedro G. Mate, Carlos Latorre o Joaquín Arjona.

El arte en el teatro es un riguroso, y a la vez distendido, ensayo que gira alrededor de esos edificios que denominamos “teatros” desde la antigüedad hasta el siglo XIX.

El libro cuenta con un magnífico prólogo que ha sido elaborado por Guillem Tarragó Valverde, especialista en Manjarrés y en el arte catalán del siglo XIX.

14,00 *

En existencias
Plazo de entrega: 3-5 días laborables

*
Los precios incluyen el IVA.